3a43a2fb81 Hitokiri (che si traduce approssimativamente come "assassinio"), a / k / a "Tenchu"; che si traduce approssimativamente come & quot; punizione divina & quot;) mostra Hideo Gosha nella parte superiore della sua forma. Non perdere questo, o l'altro classico di Gosha, Goyokin! L'Hitokiri non è solo uno dei migliori film di Gosha, è uno dei migliori "samurai / chambara"; film mai realizzati e forse uno dei migliori film giapponesi mai esportati. <br/> <br /> Attenzione, tutti gli intricati dettagli della trama in Hitokiri possono essere un po 'difficili da seguire per coloro che non conoscono la storia giapponese del 19 ° secolo. Anche così, il dramma umano sottostante è ovvio per tutti gli spettatori. Come per la norma di Gosha, l'Hitokiri è un'altra variazione sul suo tema tradizionale di "lealtà verso il proprio signore"; contro & quot; facendo la cosa giusta & quot ;. Tuttavia, Gosha sviluppa il suo tema preferito con una tale raffinatezza, che è davvero il film da vedere (come una doppia caratteristica con Goyokin, ovviamente!) <br/> <br/> Suppongo che si rompa in questo modo: Se vuoi un racconto di vendetta più semplice, più orientato all'azione, vedi Goyokin. Tuttavia, se vuoi un dramma storico più riflessivo, a più livelli (anche se tetro), vedi Tenchu. <br/> <br/> (OK, OK, in sostanza, lo sfondo storico di Tenchu è la massiccia lotta di potere tra i vari clan samurai che sono entrambi (1) lavorare per riformare, ma preservare, lo shogunato di Tokugawa, o (2) tentare di installare l'imperatore Meiji come sovrano supremo del Giappone, naturalmente quei clan che lavorano "per" l'imperatore Meiji erano spesso meno interessati a & quot; riformare "il Giappone piuttosto che assicurare al proprio clan più potere nel" nuovo ordine mondiale ". Ironia della sorte, l'intero sistema feudale è stato ufficialmente abolito come una delle prime riforme del governo Meiji. Ci sono colpi di scena come questo - Gosha è grande sull'ironia - che rende l'intera trama ancora più agrodolce.) <br/> <br/> Ciò che distingue & quot; Hitokiri & quot; dagli altri film di Gosha c'è l'esperta cinematografia a colori di Gosha. Ogni scatto è composto minuziosamente e (molto simile a Barry Lyndon di Kubrick) ogni fotogramma del film potrebbe reggere il suo come una composizione immobile. L'Hitokiri spicca davvero per i suoi meravigliosi fondali, inclusi (come per Goyokin) molti paesaggi marini. Guarda la sequenza di apertura e sei appassionato! Non commettere errori, questo non è un pezzo d'epoca di Merchant-Ivory: l'Hitokiri è estremamente violento. <br/> <br/> Che altro, oltre al fantastico lavoro fotografico, fa risaltare l'Hitokiri? Le performance sembrano (per me) un po 'più sottili in questo. Katsu Shintaro (di Zatoichi / Lone Wolf fame) si trasforma in una performance da protagonista come il protagonista / antieroo in conflitto, Okada Izo. Katsu riesce a instillare l'umanità in un personaggio che sembra quasi più un animale selvatico che un cattivo. In tutto il film, non sei mai abbastanza sicuro se sei fidanzato o disgustato dal personaggio di Okada. Allo stesso tempo, il ritratto di Katsu della famelica fame di rispetto di Okada, e dei suoi successivi patetici tentativi di redenzione, sembra così umano che non puoi fare a meno di provare empatia / compassione. Naturalmente, dopo aver visto Nakadai Tatsuya interpretare l'eroe torturato in "Goyokin", è bello vederlo interpretare un cattivo così spietato in "Hitokiri". È semplicemente perfetto, non c'è altro da dire! <br/> <br/> Come nota finale, forse più interessante per gli appassionati che per i fan occasionali, non perdere l'ultima apparizione sullo schermo di Mishima Yukio (sì, l'omosessuale romanziere ultranazionalista di destra suicidato dal seppuku davanti alla folla di schiatte del personale militare giapponese che ha "rapito" nel 1970, e ha fatto un film sulla sua vita e il lavoro di Paul Schrader), che in realtà fa un lavoro piuttosto solido di ritrarre l'onorevole (per un assassino) Shinbei Tanaka. È una testimonianza dell'incredibile prodezza cinematografica di Gosha che è stato in grado di completare sia l'Hitokiri che il suo straordinario capolavoro, Goyokin, nello stesso anno, 1969. Ed è un testamento di quanto criminalmente sottovalutato rimanga per il pubblico in generale (rispetto ai media cari come il grande Akira Kurosawa), che sia Hitokiri che Goyokin hanno ricevuto meno di 500 voti tra loro due. <br/> <br/> Shintaro Katsu è Okada Izo: pazzo assassino, fedele al clan Tosha e ai loro il boss Takechi, interpretato da un altro genero di genere, Tatsuya Nakadai. Il clan dei Tosha faceva parte di un'alleanza più ampia che sosteneva l'Imperatore contro lo shogunato agitato. Lo sfondo storico è abbastanza accurato - con il crescente tumulto politico del Giappone tra imperialisti e Tokugawa e la pressione da parte dell'Occidente per porre fine a un isolamento sociale e politico di 300 anni. Aiuta molto a conoscere una o due cose sulla storia del Giappone e cosa alla fine ha portato alla Restaurazione Meiji e all'abolizione dello Shogunato Tokugawa, ma non è essenziale in alcun modo. Il film è stato realizzato principalmente per un pubblico giapponese, quindi certe cose sono date per scontate ma scorre molto bene anche per chi non lo sapesse. <br/> <br/> Come ci si aspetterebbe da un film di Hideo Gosha nei suoi anni d'oro (il fine anni '60) la tavolozza visiva è mozzafiato, l'uso del simbolismo esterno e interno che si nasconde dietro la bellezza pittorica. Lo stile tuttavia non è mai decorativo per Gosha - è sempre impiegato al servizio della storia. <br/> <br/> E parlando di storia, Hitokiri è dominato sia letteralmente che figurativamente dal personaggio principale torturato Izo Okada.Come la maggior parte dei protagonisti di Chambara, Izo si trova in un doppio legame morale, diviso tra giri (obbligo) e ninjo (impulso naturale) - anche se ci vuole un po 'per capire che cosa è esattamente il suo giro. Nella prima metà del film, Izo sta cercando l'auto-promozione sociale. Sontuose aspirazioni di rango sociale e matrimonio con la figlia di un aristocratico - una grande progressione per qualcuno che proviene dal contesto di un contadino nel rigido sistema di caste sociali del Giappone del XIX secolo. <br/> <br/> Il punto di svolta per Izo è quando realizza a quale costo arriva l'auto-progresso, la perdita dell'identità e di conseguenza la perdita di sé. È a quel punto che subisce una trasformazione molto simbolica da un famoso spadaccino del clan Tosha ad un "senza nome". vagabondo senza passato o futuro, Torazo il Vagante. Sebbene non sia tecnicamente senza nome e non sia un drifter di genere nello stampo di Yojimbo, è la perdita del suo ex sé e il rifiuto dell'ego, dell'ambizione e dell'autodiduzione che permette a Izo di vedere le cose come sono realmente e di riscattarsi. <br/> <br/> Finisce Hitokiri (che non rivelerò qui) nel modo migliore in cui una storia può finire: sia positiva che negativa con una svolta profondamente ironica che dà a Izo l'ultima risata, un'ultima osservazione sardonica nel volto della morte. Questo film è una brillante lezione sulla storia giapponese ambientata alla fine dello Shogunate Tokugawa poco prima che lo Shogunato perdesse una grande battaglia contro il lealista, che voleva che l'imperatore tornasse sul trono per governare il Giappone. Davvero, ho dovuto leggere un sacco di storia per ottenere l'intero background. <br/> <br/> Shintaro Katsu (noto anche come Zatoichi originale) offre una performance superba come Izo Okada, uno dei quattro Hitokiri (= Human Cacciatrice) dei Bakumatsu. È un semplice samurai che perde tutte le sue ricchezze. Per avere una buona vita diventa un servitore di Takechi Hanpei (interpretato da Tatsuya Nakada = Ryonosuke di Sword of Doom). Hanpei è un politico ultranazionalista che lascia la sua banda di Hitokiri assassinare un sacco di alti politici pro-occidentali al fine di raggiungere i suoi obiettivi politici. Izo Okada segue il suo leader senza davvero mettere in discussione ciò che stanno facendo. Finché ha i soldi per andare a bere e spendere alla sua puttana. Gli omicidi di Okada diventano sempre più brutali nel corso del film ed è orgoglioso di avere una reputazione basata sulla paura ovunque vada. <br/> <br/> È uno splendido ritratto sulla vita di un semplice samurai che viene coinvolto negli affari politici ed è davvero ingenuo per rendersi conto di ciò che sta accadendo. Per prima cosa dopo essere stato tradito e torturato e aver sempre avuto colloqui con Sakamoto (che è un samurai che rifiuta la violenza) cambia le sue idee e le sue opinioni sulla vita. Ma troppo tardi …. <br/> <br/> Guarda il film per vedere la fine di Izo Okada … <br/> <br/> Shintaro Katsu e il resto dello staff danno una brillante performance. Ogni attore raggiunge il proprio ruolo. La spada combatte in modo molto particolare e veloce … probabilmente più veloce di molti film al giorno d'oggi … <br/> <br/> Dai un'occhiata se ne hai la possibilità !!! Questo è uno dei migliori del genere. L'ho visto due volte circa 25 anni fa e non ho avuto un'altra occasione di rivederlo da allora. È in concorrenza con la serie di Zatoichi (interpretata anche da Katsu) nell'emozionante gioco di spada. Tenchu aka.Hitokiri- diretto da Hideo Gosha - interpretato da Shintaro Katsu e Tetsuya NAkadei appartiene (insieme a Goyokin, HAra Kiri & Rebellion) ai migliori film di chambara esistenti. <br/> <br/> La sua storia su Shintaro Katsu (che interpreta Okada Izo) lavora per Nakadei, che vuole diventare il daymio. Okada, essendo il & quot; clean & quot; perché Nakadei viene trattato come un cane - e dopo un po 'si rende conto - che cosa è veramente per Nakadei. <br/> <br/> Ma c'è molto di più in questo film - ogni fan del cinema giapponese dovrebbe aver visto è !!!!!!! <br/> <br/> (Tenchu significa Pena dei Cieli)
Hampkarattduck Admin replied
349 weeks ago